The Open Access Anthropology Journal Ticker

Oyez la passionnante aventure d’une rencontre entre un chercheur et un artiste, réunis autour d’un projet art/science. Entre tentative de débrouiller un processus de création et rebondissements de la construction d’un spectacle, entre choc des mondes, de personnes et de personnages et des questions qu’elles soulèvent.

mots-clés : Art/Science ; Clown/Chercheur ; Scène/Terrain ; Ping-Pong à quatre mains

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Numéro 42 – Décembre 2021Rencontres ethno-artistiques

En 2014, sur une idée originale de Macha Makeïeff qui dirige le Théâtre National de Marseille, nous créons « Les âmes offensées ». Associant théâtre et expérience ethnographique, cette forme d’écriture scientifique est allée à la rencontre de plus de 10000 spectateurs, en France et à l’étranger. Cette contribution se veut un témoignage parmi d’autres, celui d’une expérience où ethnologie et théâtre se rejoignent pour proposer une forme de restitution scientifique inhabituelle, offrir une lecture au plus proche d’une réalité vécue sur mes terrains, une réalité portée sur scène par ceux-là mêmes qui l’ont partagée. Au fil des pages, des images et des sons, nous entrons précisément dans la dynamique de ce processus de création. J’en dévoile le « sous-texte ». Chemin faisant, il y a ce qu’implique – pour moi qui travaille aujourd’hui sur les mots et la photographie – ce passage par le théâtre en termes d’écriture.

Mots-clés : Ethnologie ; théâtre ; processus de création ; écritures scientifiques

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Numéro 42 – Décembre 2021Rencontres ethno-artistiques

La présente contribution documente et analyse une expérience de recherche-création visant à mettre en mots et en scène les dynamiques sociales du canton de Neuchâtel à l’aide d’un dispositif de dialogue entre chercheurs, acteurs sociaux du territoire et création théâtrale. L’équipe scientifico-artistique avait à cœur d’inventer une forme originale d’intervention théâtrale en collaboration directe avec les forces vives de la Cité, et ainsi de faire comprendre aux collectivités publiques l’utilité des sciences sociales et de la création théâtrale pour saisir, et agir sur, les grands défis sociétaux auxquels elles font face. L’article décrit ce processus collaboratif en portant une attention particulière à la reformulation constante du projet pendant son élaboration et son déroulement. Il retrace le passage d’une volonté originelle de faire du théâtre anthropologique (fondé sur des concepts qui organisent et réduisent les singularités empiriques) à la réalisation d’une série d’évènements théâtraux ethnographiques, plus proches du terrain, même si fictionnalisés et dramatisés. Il décortique les dynamiques d’action et d’interaction qui ont poussé à moduler les objectifs, et les méthodes utilisées, en fonction des attentes et des sensibilités des différents participants, mais aussi et surtout en fonction des préférences et choix de l’équipe en matière de “bonne ethnographie” et de “bon théâtre”.

mots-clés : Dialogue art-théâtre, théâtre anthropologique, théâtre ethnographique, processus collaboratif, silo, canton de Neuchâtel, action culturelle, sciences citoyennes

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Numéro 42 – Décembre 2021Rencontres ethno-artistiques

Pour les élèves, les enseignants et les personnels des écoles d’art, concevoir « l’ouverture au monde » de leurs pratiques apparaît comme une revendication centrale dans le contexte juridique français. À côté des normes et discours institutionnels qui énoncent ce que devrait être la juste place de ces écoles dans la cité, celles-ci traversent parfois des crises de gouvernance. Ces situations d’incertitude sont bonnes à penser pour décrire ces établissements, les relations qui s’y jouent, leur inscription dans l’espace public ainsi que les rapports à la fiction et au savoir qui s’y nouent. Décrites sous ce prisme, les relations d’enseignement observables au sein des écoles d’art supposent bien plus que la simple mise en coprésence d’élèves et d’enseignants. Elles engagent un ensemble complexe d’acteurs individuels et collectifs qui – parce qu’ils s’estiment diversement concernés par ce qui s’y joue – composent les « publics » de ces établissements. Repérer comment ces publics se coordonnent, s’agrègent ou se dissolvent, en adossant leurs relations à des ressources, non seulement spatiales et objectales, mais également discursives, théoriques ou contrefactuelles, c’est proposer une description hétéronomique des activités artistiques, propre à interroger les ressorts démocratiques de l’enseignement artistique.

mots-clés : Enquête, enseignement, création, art, sciences sociales, pragmatisme, école, mouvement, justice, crise.

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Numéro 42 – Décembre 2021Rencontres ethno-artistiques